エレクトロニカミュージックとは何ですか？

エレクトロニカは、シンセサイザー、電子打楽器、録音された音楽やサウンドのサンプルなどの電気楽器を使用して制作される音楽の一種です。エレクトロニカは、ダウンテンポ、インテリジェントダンスミュージック、エレクトロニックダンスミュージック、テクノ、ハウス、ドラム、ベース、トランスなどのサブジャンルを含む広義の用語です。この音楽は主にダンスと集中的なリスニングの目的のために開発されています。音楽に関連する技術の進歩により、エレクトロニカは20世紀後半に人気のあるジャンルに進化しました。エレクトロニカで一般的に使用される楽器には、シンセサイザー、ドラムマシン、シーケンサー、キーボード、そしてサンプラーが含まれます。

5.概要と特徴 -

エレクトロニカは、音や音楽への効果を生み出すために主に電気機器に依存しています。エレクトロニカに関連するそのような機能には以下が含まれます。広範囲の周波数、トーン、ピッチの使用、毎分140拍のテンポ、ハイハットとシンバルの使用、キックとスネアパターンの追加、モジュレートされたベースライン、サウンドエフェクト、およびエフェクト用のベースドロップ。

4.起源 -

エレクトロニカ音楽は1960年代に始まったが1970年代後半から1980年代初頭に普及した。その人気の前に、ミュージシャンは後に人気のあるジャンルになるであろう音の創造に通じる様々な楽器で実験しました。この音楽の普及に最も大きな影響を及ぼしたのは、西ドイツ出身のKraftwerk Bandでした。このバンドは、ディープ・パープルのような他のバンドと協力して、ムーグのシンセサイザーとボコーダーで新しいサウンドを生み出しました。すぐにGiorgia MoroderやDaft Punkを含む他のアーティストが、ディスコミュージックの出現と成長をもたらす傾向に従いました。 1970年代に、この音楽はすでに存在していたポップとロックのジャンルの構造を借りました。しかし、エレクトロニカの他の独立したジャンルは80年代と90年代を通して現れました。 1990年代は、電子ジャンルが大規模なスタイルに成長した時代を迎えました。

普及と発展 -

エレクトロニカミュージックの普及は、クラブで演奏された70年代に始まりました。他のスタイルの音楽は80年代と90年代に人気が高まり、ドイツやイギリスでも人気が高まりました。米国では、The Electronic BrothersとThe Prodigyが発表したMadonnaのRay of Lightの後、エレクトロニカが人気を博しました。これは、その音楽が90年代を通じて主流の文化になり、その後もエレクトロニックダンスミュージックへと発展し、現在も人気があります。エレクトロニカミュージックの制作は、既存のダンスミュージックと比較して、より高い予算でより高い技術的品質とより多くのレイヤーで行われ始めました。テレビコマーシャルのバックグラウンドミュージックとしてのエレクトロニカの使用は、より有名になり、同じものにもっと興味を起こさせました。

2.著名な実務者 -

エレクトロニカの最も有名なアーティストは、ダフトパンク、プロディジー、ケミカルブラザーズ、ファットボーイスリム、クリスタルメソッド、モビー、デッドマウ5、スクレイレックス、フラックスパビリオンを含みます。これらは非常に貢献し、音楽を広めるのを助けたアーティストです。

1.より大きな意義と遺産 -

エレクトロニカに関して最も注目すべきことは、楽器を扱うために大きな乗組員を雇う必要なしに、アーティストがより安くそして便利に曲を作りそしてオーケストラを作成することを可能にしたということです。音楽制作ソフトウェアを利用できることで、曲を録音するために高価な機器を購入しなければならないという費用がなくなります。